photo Week end d'écriture sur la Côte de Nacre

Week end d'écriture sur la Côte de Nacre

Nature - Environnement, Atelier, Lecture - Conte - Poésie, Musique, Chorale - Chant

Lion-sur-Mer 14780

Du 22/05/2026 au 24/05/2026

Dans le cadre agréable et paisible, et pas loin de la mer, des Briques à Lion sur mer : 4 ateliers, 1 autrice invitée, Marceline Putnai, 2 séances de Qi Gong. Et en bonus le samedi soir, une lecture musicale par "Les Zélé(e)s du Vocal".

photo CharlÉlie Couture

CharlÉlie Couture

Jazz - Blues, Pop - Rock - Folk, Concert, Musique

Compiègne 60200

Le 12/05/2026

CharlÉlie Couture, icône du rock et du blues français, revient sur scène pour un concert à son image. L’artiste nous propose un tour d’horizon de son répertoire riche de notes de blues, jazz, rock, folk, avec un résultat magnétique ! Véritable artiste pluridisciplinaire, CharlÉlie Couture maîtrise autant l’écriture, la musique que les arts visuels. Il nous avait d’ailleurs présenté certaines de ses peintures en 2024 à l’Espace Jean Legendre. Avec ses 45 années de carrière, ses 26 albums, l’artiste revient cette fois nous interpréter ses plus grands titres, accompagné de ses trois complices du groupe CONTREBAND, Karim Attoumane à la guitare, Barbara Felettig à la basse et Martin Mayer à la batterie. CharlÉlie fait partie des figures emblématiques d’une certaine chanson rock littéraire traversant les décennies avec l’élégance incontestable des grands hommes discrets. Harmonie jazz, blues ironiques, rock steady, ou folk non conformiste, depuis le mythique « Poèmes rock » et son tube Comme un avion sans ailes, il raconte des histoires, farcies de double sens, et de métaphores électriques. Il faut l’avoir vu sur scène pour comprendre le magnétisme qui émane de ses concerts.[...]

photo Festival de la voix: Levantine Baroque Folks

Festival de la voix: Levantine Baroque Folks

Musique, Musique classique

Le Blanc 36300

Le 24/05/2026

Riche de ses origines diverses, mêlant influences arméniennes, portugaises et italiennes, l’ensemble Nersès propose un programme intime et sensible, présentant des pièces emblématiques du répertoire baroque (Monteverdi, Purcell ou Haendel) aux rythmes intemporels des musiques méditerranéennes et du Proche‑Orient. Fruit d’un minutieux travail d’arrangements et d’écritures en collaboration avec le compositeur Florestan Labourdette‑Barseghian, son répertoire invite à un itinéraire à travers les siècles et les expérimentations sonores plus contemporaines. Chants d’amour, hymnes révolutionnaires et odes sacrées s’y rencontrent.

photo Un pays supplémentaire

Un pays supplémentaire

Musique, Théâtre

Marseille 13000

Le 06/05/2026

Entre le concert et le théâtre d’ombres, un voyage artistique et ludique qui joue à la fois sur l’œil et l’oreille pour nous faire découvrir un nouveau monde. Touches, marteaux ou mécanismes de ressorts, la scène est au départ jonchée de petites pièces appartenant à un piano. Mais il y a aussi sur le plateau un train électrique miniature qui va s’élancer sur son circuit et nous faire basculer dans un tout autre univers. La lampe LED fixée sur la locomotive éclaire sur son passage les différents objets, provoquant des ombres chinoises sur les murs tandis qu’un micro amplifie les sons du parcours. Nous voici embarqués dans un périple qui joue de nos perceptions et transforme les touches de piano en immenses buildings. Le « pays supplémentaire » dont il est question ici est celui de la musique comme territoire d’émotions et nouvelle façon de voir, d’écouter et de ressentir. En passant par un dispositif visuel et sonore créatif et malin, Claudine Simon et ses complices font découvrir aux plus jeunes une musique expérimentale qui n’a plus rien d’intimidant et devient une invitation au voyage. Concept, écriture, interprétation : Claudine Simon

photo Très portraits - Exposition MAD

Très portraits - Exposition MAD

Exposition

Limoges 87000

Du 20/03/2026 au 26/06/2026

Exposition vidéo. La vie est une longue traversée au cours de laquelle les intempéries nous chavirent. Quel élan vital nous permet alors de transcender l'ombre ou l'inacceptable ? Très portraits est une installation vidéo qui permet le témoignage de personnes extraordinaires dans une vie ordinaire. Ces personnes, rencontrées à la MAD à l'occasion de diverses activités avec les associations partenaires ont accepté de creuser cette thématique par un travail alliant "corps, voix et écriture". Un voyage introspectif. Ce travail artistique, fruit d'une recherche profonde d'unité et de souffle, nous met en contact intime avec soi mais aussi avec les autres. En partenariat avec la Ligue contre le cancer 87 et l'EPGV APA 87 activité physique adaptée.

photo Spectacle

Spectacle "Nous debout"

Musique, Spectacle

Caen 14000

Le 19/04/2026

Nous debouts réunit trois musiciens de renommée internationale autour d’un projet de mise en musique de textes poétiques issus de la francophonie. Ray Lema (pianiste franco-congolais), Khalifa Belouzaa (chanteur et auteur franco-algérien) et Nesta Mondélice (batteur- percussionniste franco-guadeloupéen) créent, sous la direction artistique d’Aurelia Buquet (Javotte Production), un voyage entre jazz, reggae, rumba congolaise et musiques traditionnelles. Le spectacle entrelace grands textes universels et récits de vie personnels, célébrant la résilience, l’identité plurielle et le pouvoir de l’art comme vecteur de transmission. Les textes mis en musique – Gilbert Gratiant (Martinique), Antoine Tshitungu Kongolo (Congo), Zineb Labidi (Algérie), PEF (Pierre Elie Ferrier - auteur Prince Motordu) (France), Jean-Baptiste Tati-Loutard (Congo) – abordent des thématiques universelles : identité, mémoire, condition sociale, amour et écriture comme acte de résistance. Ces voix poétiques résonnent avec les parcours des trois musiciens, créant des échos entre les mots et les notes, entre le passé et le présent. Ray Lema • Piano, voix Khalifa Belouzaa • chant Nesta Mondelice • batterie[...]

photo Théâtre-Mentalisme

Théâtre-Mentalisme "Géométrie variable" - Cie du Faro

Science et technique, Théâtre

Fontenay-le-Comte 85200

Le 26/05/2026

Dans une circulation autour d’expériences magiques, bousculant au passage notre rapport à la vérité, Géométrie Variable sème le trouble pour venir interroger notre sens critique. Avec ce nouveau projet, la Cie du Faro questionne ce qui fonde la véracité d’une information : comment créer une impression de vérité et ainsi partager des rumeurs ? Comment piéger l’esprit critique du spectateur ? Géométrie Variable déploiera des mécanismes similaires à ceux à l’œuvre dans les fake news afin de questionner le public et d’éveiller la conscience du doute et du libre-arbitre. Théâtre - mentalisme Durée : 1h15 Conseillé à partir de 10 ans Placement numéroté Tarif C : 10€ à 18€ Production : Compagnie du Faro Conception, écriture et interprétation : Matthieu Villatelle - Mise en scène et dramaturgie : Kurt Demey et Marien Tillet - Collaboration artistique : Léo Reynaud - Création son : David Gubitsch et Jérôme Bensoussan - Création lumières : Éric Guilbaud - Construction scénographie : CPR Louviers et Yann Struillou - Graphisme : Damien Cazeils - Diffusion, production, administration : Label Saison Coproduction : Scène Nationale de l’Essonne - Agora-Desnos, La Villette - Paris, L’entre[...]

photo Et jamais nous ne serons séparés

Et jamais nous ne serons séparés

Spectacle, Musique

Reims 51100

Du 28/04/2026 au 30/04/2026

Texte Jon Fosse • Traduction Terje Sinding • Mise en scène et scénographie Daniel Jeanneteau et Mammar Benranou Coproduction Hypnotique et musicale, l’écriture du norvégien Jon Fosse est travaillée par le silence autant que par la solitude, l’attente et l’absence. Écrite en 1994, c’est la première pièce de cet écrivain, Prix Nobel de littérature en 2023, qu’a choisi de mettre en scène le binôme formé par Daniel Jeanneteau et Mammar Benranou. L’histoire paraît simple : une femme, Elle, attend Lui, l’homme qu’elle aime. Celui-ci vient, accompagné d’une Fille. Mais en trois scènes, un gouffre s’ouvre. Les êtres présents le sont-ils vraiment ? Pourquoi parfois semblent-ils disparaître ou ne pas être vus des autres ? Avec ses leitmotivs de phrases répétées, Et jamais nous ne serons séparés est un drame existentiel, frôlant l’absurde, incarné par trois acteurs d’exception. Lieu Atelier de la Comédie Tout public dès 15 ans Durée estimée 1h30

photo Les femmes savantes

Les femmes savantes

Spectacle comique, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Abbeville 80100

Le 28/04/2026

Avec Les femmes savantes (1672), le metteur en scène Christian Schiaretti s’attache à faire résonner la pensée et la langue de Molière en une passionnante et puissante confrontation. "L’écriture libertaire liée à la farce et au plaisir du jeu des premières pièces laisse place aux grandes comédies qui au-delà du divertissement s’attachent à mettre en jeu une pensée morale sur la société. En écho à la comédie cinglante des Précieuses ridicules, où les jeunes femmes soumises à l’oppression sont l’objet d’une vengeance, Les femmes savantes réactive le sujet de l’émancipation féminine au travers du savoir, celui d’une angoisse masculine face à ces femmes qui dépassent les limites, deviennent hors de contrôle". Christian Schiaretti s’attaque à ce qui gêne, ce qui trouble dans ce projet d’émancipation féminine, au-delà d’une lecture sécurisante. Sans jamais perdre l’humour, le metteur en scène vise aussi à laisser résonner une tonalité tragique : "le tragique, c’est toujours une irrésolution de la contradiction", confie-t-il. Une promesse de raffinement et d’intelligence… Spectacle en tournée décentralisée de la Comédie de Picardie

photo Concert : Keren Ann

Concert : Keren Ann

Musique

Reims 51100

Le 20/05/2026

Le retour d’une essentielle. Septembre marquera le retour très attendu de Keren Ann avec Paris Amour, son dixième album studio. Fidèle à son écriture intimiste et ciselée, l’artiste y déploie un songwriting lumineux et élégant, porté par une production raffinée. Ce nouvel opus, baigné de mélancolie solaire, prolonge sa quête sonore avec une grâce toujours aussi magnétique. Réalisé avec des musiciens d’exception, Paris Amour s’annonce comme une œuvre profondément habitée comme en témoigne le single “La sublime solitude”, dévoilé il y a peu. Depuis La Biographie de Luka Philipsen en 2000, Keren Ann s’est imposée comme une figure singulière de la scène française et internationale, en solo comme aux côtés de Biolay, Daho, ou Salvador (pour qui elle co-signe le classique “Jardin d’hiver”). Ses collaborations vont de David Byrne à Jane Birkin, et ses talents s’étendent à la bande originale, au théâtre, à la danse contemporaine. À l’aube de ses 25 ans de carrière, elle revient plus inspirée que jamais, portée par une sensibilité rare, entre force tranquille et poésie à fleur de peau.

photo Très portraits - Exposition MAD

Très portraits - Exposition MAD

Manifestation culturelle, Exposition, Atelier, Atelier, Exposition

Limoges 87000

Du 20/03/2026 au 26/06/2026

Exposition vidéo. La vie est une longue traversée au cours de laquelle les intempéries nous chavirent. Quel élan vital nous permet alors de transcender l'ombre ou l'inacceptable ? Très portraits est une installation vidéo qui permet le témoignage de personnes extraordinaires dans une vie ordinaire. Ces personnes, rencontrées à la MAD à l'occasion de diverses activités avec les associations partenaires ont accepté de creuser cette thématique par un travail alliant "corps, voix et écriture". Un voyage introspectif. Ce travail artistique, fruit d'une recherche profonde d'unité et de souffle, nous met en contact intime avec soi mais aussi avec les autres. En partenariat avec la Ligue contre le cancer 87 et l'EPGV APA 87 activité physique adaptée.

photo NÄSS - FOUAD BOUSSOUF - CCN DU HAVRE NORMANDIE

NÄSS - FOUAD BOUSSOUF - CCN DU HAVRE NORMANDIE

Danse - Bal - Cabaret

Béziers 34500

Le 11/04/2026

Sur scène, sept danseurs incarnent un souffle collectif intense, entre hip-hop, danse contemporaine et gestuelle traditionnelle marocaine. Le chorégraphe puise dans les rythmes gnawa et les luttes populaires des années 70 pour construire une oeuvre habitée, enracinée, profondément humaine. À la croisée de la tradition et de l’urbain, Näss exalte la force du groupe, sans jamais effacer les singularités. Dans un tourbillon de mouvements, de musique et d’énergie brute, les corps s’élèvent et nous entraînent dans une fureur de vivre partagée. Une chorégraphie organique, mystique et physique, qui touche à l’universel. Näss célèbre le lien, l’élan collectif, et cette vibration commune qui unit les êtres au-delà des frontières. « La danse passe de la transe à l’extase. […] Une écriture inspirée et brûlante ». Le Monde Distribution : Chorégraphe : Fouad Boussouf Assistante du chorégraphe : Filipa Correia Lescuyer Interprètes : Adam Chado, Matthieu Convert, Morgan Gruvel, José Meireles, Akciel Régent Gonzalez, Derhen Têtu, Elie Tremblay Lumière : Fabrice Sarcy Costumes et scénographie : Camille Vallat Son et arrangements : Roman Bestion, Fouad Boussouf, Marion Castor Régie générale/lumière[...]

photo Littérature - Arts plastiques : A la place du coeur

Littérature - Arts plastiques : A la place du coeur

Dessin - Collage

Eu 76260

Le 28/05/2026

De 10€ à 17€ - A partir de 12 ans. A quoi ressemble la création artistique ? La poétesse et romancière Cécile Coulon et l'artiste plasticienne Livia Vincenti proposent de mettre en scène leurs processus créatifs pour inviter le public à assister en direct au geste d'écriture, du dessin. En s'appuyant sur le corpus des quatre recueils de poèmes de Cécile Coulon, les artistes explorent les thèmes qui leur sont chers : les lieux de l'enfance, les liens tissés entre les générations, l'influence de la nature sur celles et ceux qui l'habitent. Autour d'une partition écrite à partir de textes de l'une et des dessins de l'autre, une place sera offerte à l'improvisation, à l'écriture en direct, à la surprise de l'éphémère. Le dessin de Livia Vincenti sera le sismographe des textes de Cécile Coulon, non pas en les illustrant, mais en saisissant la vibration des sons et des mots, et la rythmique des vers.

photo Quincaillerie #1  - Cie La Rustine - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Quincaillerie #1 - Cie La Rustine - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Théâtre, Spectacle

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 23/05/2026

THEÂTRE // MUSIQUE // JEUNE PUBLIC // festival Quand je serai petit.e #4 Rencontres à hauteur d'enfants 4ème édition Face à son établi, un mystérieux personnage affûte ses outils. Il se prépare à ouvrir sa caisse à outils et réveiller un monstre ! Une fois celle-ci ouverte, l’engrenage est lancé, impossible de faire machine arrière… Un moment frisson où vos émotions seront malmenées, en dents de scie ! Lieu Foyer du Théâtre Durée 30 mn par épisode Spectacles pour les 8 ans et + sur réservation Mentions de production Ecriture et interprétation Romain Smagghe Mise en scène Compagnie La Rustine Création musicale Arthur et Romain Smagghe Scénographie Chloé Smagghe Construction et bidouille Romain Smagghe et Damien Croc (à confirmer) Personne ressource sur les effets spéciaux Antoine Rousseau Suivi de projet Louis Michel Une production originale de la compagnie La Rustine Diffusion et production Zoé Berte Coproduction Droit de Cité - Aix-Noulette (62) / Culture Commune, Scène nationale du Bassin Minier du Pas-de-Calais - Loos-en-Gohelle (62) Avec le soutien du Centre des Arts de la rue (CAR) - Ath (B) / La ville d’Ath (B) / Théâtre Massenet - Lille (59) / le Théâtre de Cuisine[...]

photo Quincaillerie #2 - Cie La Rustine - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Quincaillerie #2 - Cie La Rustine - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Théâtre, Spectacle

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 23/05/2026

THEÂTRE // MUSIQUE // JEUNE PUBLIC // festival Quand je serai petit.e #4 Rencontres à hauteur d'enfants 4ème édition Face à son établi, un mystérieux personnage affûte ses outils. Il se prépare à ouvrir sa caisse à outils et réveiller un monstre ! Une fois celle-ci ouverte, l’engrenage est lancé, impossible de faire machine arrière… Un moment frisson où vos émotions seront malmenées, en dents de scie ! Lieu Foyer du Théâtre Durée 30 mn par épisode Spectacles pour les 8 ans et + sur réservation Mentions de production Ecriture et interprétation Romain Smagghe Mise en scène Compagnie La Rustine Création musicale Arthur et Romain Smagghe Scénographie Chloé Smagghe Construction et bidouille Romain Smagghe et Damien Croc (à confirmer) Personne ressource sur les effets spéciaux Antoine Rousseau Suivi de projet Louis Michel Une production originale de la compagnie La Rustine Diffusion et production Zoé Berte Coproduction Droit de Cité - Aix-Noulette (62) / Culture Commune, Scène nationale du Bassin Minier du Pas-de-Calais - Loos-en-Gohelle (62) Avec le soutien du Centre des Arts de la rue (CAR) - Ath (B) / La ville d’Ath (B) / Théâtre Massenet - Lille (59) / le Théâtre de Cuisine[...]

photo Saison culturelle 2025-2026 : Répétition publique autour du programme « Midi-Minuit » - Malandain Ballet Biarritz

Saison culturelle 2025-2026 : Répétition publique autour du programme « Midi-Minuit » - Malandain Ballet Biarritz

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

Soustons 40140

Le 27/05/2026

Durée 1h Avec Midi pile (Concerto de Poulenc), Midi et demi (mélodies de Saint-Saëns) et Boléro (de Ravel), Thierry Malandain explore les lumières et les ombres de l’âme humaine à travers une écriture chorégraphique élégante et organique. Un programme en triptyque, entre classicisme assumé et fulgurance contemporaine, porté par les danseurs virtuoses du Malandain Ballet Biarritz. Un rendez-vous solaire et envoûtant, au croisement du corps, de la musique et du mystère. Gratuit, sur réservation

photo FATA MORGANA

FATA MORGANA

Strasbourg 67100

Du 05/05/2026 au 06/05/2026

FATA MORGANA FATA MORGANA désigne un mirage, une illusion d’objets démultipliés flottant à l’horizon. Étienne Rochefort interroge ici notre perception du monde contemporain, saturée par les images et l’information. Inspirée par l’ère des fake news et l’effondrement des hiérarchies de l’image en ligne, la pièce se joue de l’illusion. Dans ce duo chorégraphique, deux interprètes virtuoses du popping diffractent le mouvement, se décalent, se répondent, jusqu’à brouiller la frontière entre leurs corps. Il a recours à la vidéo, qui est tout sauf décor : elle devient matière vivante, prolonge les gestes, déjoue nos repères. Sur scène, le réel vacille. Entre présence réelle et image projetée, l’œil ne sait plus qui croire. À travers une écriture résolument contemporaine, proche de celle du cinéma, FATA MORGANA provoque un trouble esthétique et politique, d’où émerge la question primordiale de la fabrication de la vérité et du mensonge.

photo Ousanousava

Ousanousava

Musique, Chorale - Chant

Besançon 25000

Le 05/05/2026

OUSANOUSAVA est une formation musicale incontournable de l'île de La Réunion. Le groupe a commencé à se faire connaître dans les années 80. Avec l'écriture des premières chansons vers 1982, l'enchaînement de passages réguliers sur les podiums de l'île et en 1989 l'enregistrement de son premier album (qui porte le titre éponyme de "Ousanousava"), le groupe n'a jamais cessé de mettre en valeur la culture musicale réunionnaise. Son parcours l'a amené à jouer sur les plus grandes scènes de La Réunion, mais également sur le territoire national, ou encore dans les pays de la zone Océan Indien (Madagascar, Maurice, Seychelles, Zimbabwe...). Aujourd'hui, fort d'une discographie de 15 albums (le dernier en date, enregistré en 2021, porte le titre de "Ça mon pays"), Ousanousava a plus que jamais l'envie de continuer à faire vibrer l'âme musicale réunionnaise. Pour la tournée 2026 qui s'annonce, le groupe proposera un spectacle entier qui fera la part belle aux titres les plus célèbres de son répertoire, en visitant au plus près les différents albums... Les musiciens (8 sur scène - presque un big band !) auront à cœur de faire voyager l'auditeur au son du maloya, du séga et bien d'autres[...]

photo BLEU DE CIEL

BLEU DE CIEL

Spectacle, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 28/04/2026

Lecture musicale BLEU DE CIEL Textes, musique et dessin s’entrelacent pour nous donner à voir un paysage. Empruntant à des répertoires musicaux différents, le quatuor – harpe, viole de gambe, vibraphone, percussions – nous fait voyager depuis le sommet d’un phare, d’un clocher ou d’un mont enneigé, accompagné de textes littéraires. La musique révèle la dramaturgie des textes autant que ces derniers deviennent des objets sonores et musicaux. La réalisation en direct d’un dessin projeté sur scène complète ce parcours. Une performance de nos artistes associés qui raconte nos lieux de vie en un collage sensible et poétique. DISTRIBUTION Lecture et dessin Dorine Dussautoir Lecture et harpe Léo Migotti Ramponi Viole de gambe Adrien Alix Vibraphone et percussions Nadia Bendjaballah Conception, arrangements, écriture Léo Migotti Ramponi et Adrien Alix Collectif Le printemps du machiniste

photo LES ÉCRIEURS PUBLICS

LES ÉCRIEURS PUBLICS

Spectacle, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 22/05/2026

Œuvre participative en espace public LES ÉCRIEURS PUBLICS Il s’agit d’afficher la parole d’habitant.e.s de manière monumentale et éphémère sur les murs de la ville de Fécamp. Cela part d’une question choisie par les partenaires du projet et la population. Puis tout au long de la saison, le collectif recueille des réponses via des rencontres dans l’espace public, autour d’un thé ou d’une petite forme artistique. L’écriture des phrases récoltées et leur affichage se fait au cours d’un chantier participatif, ouvert à tous et toutes. L’inauguration de cette œuvre a lieu le 22 mai. Un moment festif pour rendre hommage à toutes celles et ceux qui ont fait émerger cette parole collective.

photo BLEU DE CIEL

BLEU DE CIEL

Musique, Dessin - Collage, Lecture - Conte - Poésie

Fécamp 76400

Le 28/04/2026

Lecture musicale BLEU DE CIEL Textes, musique et dessin s’entrelacent pour nous donner à voir un paysage. Empruntant à des répertoires musicaux différents, le quatuor – harpe, viole de gambe, vibraphone, percussions – nous fait voyager depuis le sommet d’un phare, d’un clocher ou d’un mont enneigé, accompagné de textes littéraires. La musique révèle la dramaturgie des textes autant que ces derniers deviennent des objets sonores et musicaux. La réalisation en direct d’un dessin projeté sur scène complète ce parcours. Une performance de nos artistes associés qui raconte nos lieux de vie en un collage sensible et poétique. DISTRIBUTION Lecture et dessin Dorine Dussautoir Lecture et harpe Léo Migotti Ramponi Viole de gambe Adrien Alix Vibraphone et percussions Nadia Bendjaballah Conception, arrangements, écriture Léo Migotti Ramponi et Adrien Alix Collectif Le printemps du machiniste

photo LES ÉCRIEURS PUBLICS

LES ÉCRIEURS PUBLICS

Manifestation culturelle

Fécamp 76400

Le 22/05/2026

Œuvre participative en espace public LES ÉCRIEURS PUBLICS Il s’agit d’afficher la parole d’habitant.e.s de manière monumentale et éphémère sur les murs de la ville de Fécamp. Cela part d’une question choisie par les partenaires du projet et la population. Puis tout au long de la saison, le collectif recueille des réponses via des rencontres dans l’espace public, autour d’un thé ou d’une petite forme artistique. L’écriture des phrases récoltées et leur affichage se fait au cours d’un chantier participatif, ouvert à tous et toutes. L’inauguration de cette œuvre a lieu le 22 mai. Un moment festif pour rendre hommage à toutes celles et ceux qui ont fait émerger cette parole collective.

photo ANTONIA DE RENDINGER - SCENE DE CORPS ET D'ESPRIT

ANTONIA DE RENDINGER - SCENE DE CORPS ET D'ESPRIT

Geispolsheim 67118

Le 06/05/2026

Dans le grand cycle de la vie, l’organisation mystérieuse du cosmos, il est des événements qui ne se reproduisent que tous les 4, 6, 8 ans. Il en est ainsi des spectacles d’Antonia de Rendinger, qui après avoir sillonné le monde avec son dernier seule-en-scène revient avec une nouvelle œuvre plus pétillante, exigeante et brillante encore que la précédente (Si si c’est possible)… une foison de personnages nouveaux, des sujets délicats et délicatement choisis (elle promet par exemple de ne pas parler du corona, du confinement, quelle classe…), des textes sublimes, une mise en scène sobre et intelligente : cet opus réunit tous ces ingrédients ! Vous en sortirez heureux sinon grandis ! La pertinence de son écriture, son parfait sens du rythme, c’est sûr, Antonia est une bête de scène, de Corps et d’Esprit. Arrivée à L’illiade au sein d’Inédit Théâtre en 2003, Antonia a grandi dans nos murs jusqu’à devenir l’artiste accomplie qu’elle est, reconnue par tous pour son talent. Mise en scène : Caroline Duffeau

photo Sortie de résidence :

Sortie de résidence : "La nostalgie de l'acrobate"

Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 29/04/2026 à 19:00 au 29/04/2026

La nostalgie de l'acrobate [L’association du Vide] Après Suzanne : une histoire du cirque, Anna Tauber et Fragan Gehlker plongent dans cette nouvelle création avec la ferme intention de continuer à travailler sur l’histoire du cirque. Ils souhaitent faire de leur recherche un spectacle de cirque, basé sur une dramaturgie classique faite d’enchaînements de numéros et sur une écriture résolument contemporaine qui en déploie ou dévie les formes possibles. Des numéros de cirque, une documentation vidéo et sonore, des intermèdes conférencés, d’autres musicaux, des saynètes théâtrales voire cinématographiques… : la singularité de ce futur spectacle naîtra de ses procédés narratifs multiples, à l’inventivité sans limite, recourant à tous les langages artistiques si nécessaire.

photo Ecrire en résidence au Tertre

Ecrire en résidence au Tertre

Manifestation culturelle

Belforêt-en-Perche 61130

Du 11/08/2026 au 16/08/2026

Le travail de la création, et de l’écriture en particulier, consiste souvent à découvrir ce que l’on pressent, qui se cache, se dérobe et qu’on va porter à la lumière. Autrement dit, à ouvrir l’enquête. Alliant méthode et rigueur, celle-ci permet de chercher et rassembler les matériaux ; chemin faisant elle en fera surgir de nouveaux. Ce stage permet de se frotter à la méthode de l’enquête, pour identifier un projet à développer, qu’il soit de fiction ou documentaire. Ce stage s’adresse aux personnes ayant une pratique régulière de l’écriture et qui veulent se préparer à un projet d’enquête. Il est une porte d’entrée vers le cycle « Écrire l’enquête ». Pour la programmation https://residentiel.fl-france.fr/ouvrir-lenquete-dans-la-maison-roger-martin-du-gar-orne

photo Cirque : Les Grands Fourneaux

Cirque : Les Grands Fourneaux

Spectacle, Cirque - Marionnette

Amiens 80000

Du 07/04/2026 au 11/04/2026

Du 7 avril au 10 avril à 19h30 Samedi 11 avril à 12h30 — Durée : 2h — A partir de 6 ans — Repas / spectacle sous chapiteau — Plaine Saint-Ladre (rendez-vous 30min avant les représentations devant l'École Michel Ange) Jauge limitée à 130 spectateurs Enfin, une bonne dose d'espièglerie et des flambées d'acrobaties, cette brigade revisite, les codes de la haute gastronomie… à sa sauce. Chez Max et Maurice, le velours est rapiécé, les assiettes sont dépareillées, et les serveurs sont… serviables ! Mais on vous rassure tout de suite, si les serveurs ne sont pas au top, c'est parce que leurs compétences sont ailleurs. Acrobates et musiciens, fantaisistes de tous bords, ces grands fourneaux s'expriment autant dans l'assiette que dans le geste. Finalement, c'est peut-être ça le luxe. Ici, on se rencontre et on se régale de cette fantaisie lyrique et culinaire, de ces artistes généreux qui remplissent nos âmes et nos corps. Distribution : -Écriture et mise en scène Emmanuel Gilleron -Avec Cyriaque Bellot, Chiara Bagni, Amandine Calige, Sandrine Colombet, Antoine Deschamps, Rubén Martin Urdiales, Camille Toyer Olivier Verzelen, Emmanuel Gilleron En partenariat avec le[...]

photo EBEN - Création Douar Nevez (Nouvelle terre)

EBEN - Création Douar Nevez (Nouvelle terre)

Musique traditionnelle, Musique, Chorale - Chant

La Forêt-Fouesnant 29940

Le 23/05/2026

Des cordes qui subliment les voix, puissantes et délicates, chantent les histoires de notre temps. Après six ans d'existence sur les scènes de musiques traditionnelles, Eben se lance le défi de construire un spectacle ambitieux et actuel : "Douar Nevez" (Nouvelle Terre). Cette création est née d’une volonté de partager à tous leur vision d'une culture et d'une langue bretonne, audacieuse, créative et vivante. Le sextet formé des chanteuses Sterenn Diridollou, Marine Lavigne et Sterenn Le Guillou, du guitariste Antoine Lahay, du contrebassiste Julien Stévenin et du violoniste alto Jonathan Dour, a su conquérir le cœur des amateurs de musique bretonne, en Bretagne et en Europe. Après un premier album dédié aux musiques à danser, Eben explore différents rythmes traditionnels et folk au service de textes originaux et contemporains. Leur écriture s’articule autour de la notion d’émancipation et de l’affirmation de ses identités. Les chants dialoguent entre eux, tissent des liens entre passé et présent. L’art ancestral du chant breton s’entremêle à l’énergie créatrice du sextet, invitant le public à danser sur l'aire nouvelle, à célébrer une nouvelle ère.

photo Spectacle - Nulle Part est un Endroit

Spectacle - Nulle Part est un Endroit

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Trégueux 22950

Du 08/04/2026 au 09/04/2026

Krump Nulle part est un endroit est un spectacle à la croisée du récit de vie et de la performance chorégraphique. Première chorégraphe issue du krump à porter cette danse sur scène, Nach mêle gestes et paroles pour raconter comment cet art, né dans les quartiers populaires de Los Angeles, a bouleversé sa trajectoire, dès sa découverte sur le parvis de l’Opéra de Lyon. Elle revient sur ses premières battles, ses sessions freestyle dans la rue, la force d’une communauté, et la manière dont la danse est devenue pour elle un acte de transformation. Au fil des années, son langage s’élargit : du krump au flamenco, du butô au kathakali ou encore via la pratique de rituels chamaniques, Nach explore d’autres formes expressives qui enrichissent son écriture. À travers archives, souvenirs, et exploration intime, elle tisse des ponts entre les cultures, les corps, et les états de présence. Conteuse autant que danseuse, magnétique et puissante, Nach transforme sa propre histoire et fait naître sur scène un espace de liberté où la parole se met en mouvement, où l’intime rejoint l’universel. Une invitation à se réinventer, à écouter ce qui vibre en soi, à embrasser la pluralité, à faire[...]

photo Solann

Solann

Musique, Variété française, Musique du monde, Concert

Lons 64140

Le 30/04/2026

Avec sa voix cristalline, Solann fascine, soigne et ensorcelle. Née d’un père comédien et d’une mère artiste touche à tout, c’est sur les planches que son identité singulière se dessine. Son premier EP « Monstrueuse » (Petit Corps, Rome) électrise public et médias. Nommée dans trois catégories aux Victoires de la Musique 2025, lauréate dans la catégorie « Révélation féminine », elle signe avec « Si on sombre ce sera beau » un album brûlant où amour et résilience s’entrechoquent. Sur scène, Solann captive par sa présence, sa poésie brute, célébrant les noces d’une écriture majuscule et d’une pop-folk éthérée teintée de sonorités électro. La promesse d’un moment intense, entre frissons et incandescence.

photo Concert : Malik Djoudi

Concert : Malik Djoudi

Concert, Spectacle, Cirque - Marionnette

GONFREVILLE-L'ORCHER 76700

Le 30/04/2026

Sa voix délicate, comme ses talents d’écriture et de mélodiste, rayonnaient déjà en 2017 sur son album "Un". Adoubé par Étienne Daho avec qui il enregistrait son premier duo, Malik Djoudi est aujourd’hui une des sensations de la pop française. En 2020, il sortait son deuxième disque solo. Pétri à son image, "Tempérament" fut nommé aux 35èmes Victoires de la Musique dans la catégorie “Album révélation de l’année”. Après le disque Troie, riche d’expérimentations sonores et des participations de luxueux invités comme Isabelle Adjani, Philippe Katerine et Lala&ce, sans compter sa création avec Gaspard Claus, l’artiste a surmonté ses doutes avec un quatrième long-format aussi introspectif que gorgé d’amour et de sentiments : "Vivant". Réservation obligatoire au 02 35 13 16 54 ou sur billetterie.gonfreville-l-orcher.fr

photo Concert : Malik Djoudi

Concert : Malik Djoudi

Musique, Concert

Gonfreville-l'Orcher 76700

Le 30/04/2026

Sa voix délicate, comme ses talents d’écriture et de mélodiste, rayonnaient déjà en 2017 sur son album "Un". Adoubé par Étienne Daho avec qui il enregistrait son premier duo, Malik Djoudi est aujourd’hui une des sensations de la pop française. En 2020, il sortait son deuxième disque solo. Pétri à son image, "Tempérament" fut nommé aux 35èmes Victoires de la Musique dans la catégorie “Album révélation de l’année”. Après le disque Troie, riche d’expérimentations sonores et des participations de luxueux invités comme Isabelle Adjani, Philippe Katerine et Lala&ce, sans compter sa création avec Gaspard Claus, l’artiste a surmonté ses doutes avec un quatrième long-format aussi introspectif que gorgé d’amour et de sentiments : "Vivant". Réservation obligatoire au 02 35 13 16 54 ou sur billetterie.gonfreville-l-orcher.fr

photo Mozart en musique de chambre : Un univers poétique

Mozart en musique de chambre : Un univers poétique

Manifestation culturelle, Musique, Concert, Spectacle

Bergerac 24100

Le 28/04/2026

Musique classique Tout public Le programme – Quatuor avec piano n°1 en sol mineur, K. 478 (1785) – Quatuor avec piano n°2 en mi bémol majeur, K. 493 (1786) Les deux quatuors avec piano de Mozart, le K. 478 en sol mineur et le K. 493 en mi bémol majeur, révèlent toute la poésie de son écriture musicale. Dans le premier, sombre et dramatique, la tension expressive donne naissance à un dialogue intense entre le piano et les cordes, comme une conversation chargée d’émotion. À l’inverse, le second quatuor dégage une clarté lumineuse et lyrique, où la musique semble flotter avec grâce et sérénité. Dans ces oeuvres, Mozart développe un univers musical d’une rare subtilité, où chaque instrument trouve une voix singulière. Pierre Fouchenneret (violon) / Violaine Despeyroux (alto) / Max Bumjun Kim (violoncelle) / Théo Fouchenneret (piano)

photo Les mots vagabonds

Les mots vagabonds

Manifestation culturelle, Café littéraire, Spectacle, Théâtre

La Souterraine 23300

Le 30/04/2026

Amener les écritures d’aujourd’hui aux oreilles de chacun. Parce que penser c’est se déplacer et rencontrer l’univers d’une autrice ou d’un auteur d’aujourd’hui, nous ouvrant des fenêtres sur le Monde, pour nourrir nos âmes et nous donner envie de résister, de rêver, d’agir pour que ce Monde soit notre maison à tous. Alors Les mots vagabonds n’ont pas la prétention de changer le Monde mais simplement d’offrir la possibilité de découvrir des autrices et auteurs de 2025, d’attiser notre curiosité, de nous sentir concernés par ces textes car ils parlent d’aujourd’hui, de Nous. Et c’est donc l’autrice Catherine Verlaguet que nous aurons le plaisir de recevoir à La Souterraine. Catherine Verlaguet ainsi que les artistes de la compagnie animeront une série d’ateliers auprès des élèves de 6ème du collège de La Souterraine. En partenariat avec la MJC CS La Souterraine

photo Spectacle

Spectacle "Une mélodie pour Maddie"

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Léon 40550

Le 22/05/2026

Depuis un carton trouvé dans la maison de Maddie, leur grand-mère disparue, deux soeurs vont plonger dans son histoire. Celle d’une femme évoluant dans les années 50, avec ses rêves et désillusions. Réelle ou imaginée, cette vie va résonner avec leur propre condition de femme d’aujourd’hui. "Une mélodie pour Maddie" est un spectacle musical qui explore les mémoires invisibles, les héritages propres au féminin et les combats quotidiens. A travers trois voix et deux générations, il interroge ce que l’on transmet, ce que l’on oublie, ce que l’on subit et ce que l’on décide de transformer. Porté par une écriture “chorale”, mêlant théâtre, chant polyphonique et expression corporelle, le spectacle questionne avec tendresse la place des femmes dans la société et dans l’histoire. A partir de 12 ans Site internet: lesamulecteurs.fr

photo Concert - Ousanousava

Concert - Ousanousava

Musique, Musique du monde, Concert

Limoges 87000

Le 11/05/2026

OUSANOUSAVA est une formation musicale incontournable de l'île de La Réunion. Le groupe a commencé à se faire connaître dans les années 80. Avec l'écriture des premières chansons vers 1982, l'enchaînement de passages réguliers sur les podiums de l'île et en 1989 l'enregistrement de son premier album (qui porte le titre éponyme de "Ousanousava"), le groupe n'a jamais cessé de mettre en valeur la culture musicale réunionnaise. Son parcours l'a amené à jouer sur les plus grandes scènes de La Réunion, mais également sur le territoire national, ou encore dans les pays de la zone Océan Indien (Madagascar, Maurice, Seychelles, Zimbabwe...). Aujourd'hui, fort d'une discographie de 15 albums (le dernier en date, enregistré en 2021, porte le titre de "Ça mon pays"), Ousanousava a plus que jamais l'envie de continuer à faire vibrer l'âme musicale réunionnaise.

photo Spectacle

Spectacle "Une mélodie pour Maddie"

Spectacle, Chorale - Chant

Léon 40550

Le 22/05/2026

Depuis un carton trouvé dans la maison de Maddie, leur grand-mère disparue, deux soeurs vont plonger dans son histoire. Celle d’une femme évoluant dans les années 50, avec ses rêves et désillusions. Réelle ou imaginée, cette vie va résonner avec leur propre condition de femme d’aujourd’hui. "Une mélodie pour Maddie" est un spectacle musical qui explore les mémoires invisibles, les héritages propres au féminin et les combats quotidiens. A travers trois voix et deux générations, il interroge ce que l’on transmet, ce que l’on oublie, ce que l’on subit et ce que l’on décide de transformer. Porté par une écriture “chorale”, mêlant théâtre, chant polyphonique et expression corporelle, le spectacle questionne avec tendresse la place des femmes dans la société et dans l’histoire. A partir de 12 ans Site internet: lesamulecteurs.fr

photo Mozart en musique de chambre : Un univers poétique

Mozart en musique de chambre : Un univers poétique

Musique, Musique classique

Bergerac 24100

Le 28/04/2026

Musique classique Tout public Le programme – Quatuor avec piano n°1 en sol mineur, K. 478 (1785) – Quatuor avec piano n°2 en mi bémol majeur, K. 493 (1786) Les deux quatuors avec piano de Mozart, le K. 478 en sol mineur et le K. 493 en mi bémol majeur, révèlent toute la poésie de son écriture musicale. Dans le premier, sombre et dramatique, la tension expressive donne naissance à un dialogue intense entre le piano et les cordes, comme une conversation chargée d’émotion. À l’inverse, le second quatuor dégage une clarté lumineuse et lyrique, où la musique semble flotter avec grâce et sérénité. Dans ces oeuvres, Mozart développe un univers musical d’une rare subtilité, où chaque instrument trouve une voix singulière. Pierre Fouchenneret (violon) / Violaine Despeyroux (alto) / Max Bumjun Kim (violoncelle) / Théo Fouchenneret (piano)

photo Histoire(s) décoloniale(s) #Folly & #Mulunesh - Danse, Théâtre

Histoire(s) décoloniale(s) #Folly & #Mulunesh - Danse, Théâtre

Danse - Bal - Cabaret

Guingamp 22200

Le 29/04/2026

Dans le cadre de la 12e édition du Festival PasSage, découvrez Histoire(s) décoloniale(s) #Folly et #Mulunesh. En quête de récits abordant l’histoire coloniale et son héritage, la chorégraphe Betty Tchomanga a mis en scène une série de courts solos. Episode 2 : Folly s’appuie sur la tradition orale des récits contés sous forme de paraboles. L’écriture chorégraphique de ce portrait s’appuie sur des rythmes et danses traditionnels provenant du Bénin, du Togo et du Ghana Interprété par Romain Azaman, percussionniste, chanteur et danseur élevé dans la culture et la spiritualité du vaudou béninois. Avec pour seuls instruments sa voix et les frappes de ses pieds, sur des rythmes et danses traditionnels, il fait resurgir les danses et les récits qui l’habitent. Episode 3 : Voici Mulunesh alias Adélaïde Desseauve. Comment se rejouent des rapports de domination lors d’un parcours d’adoption internationale ? Comment reconstruire une histoire à partir du silence ? L’énergie de la danse krump, mêlée au récit intime de la danseuse, réussissent à produire un discours sur la violence et à la transformer. Pour adultes et adolescents.

photo Histoire(s) décoloniale(s) #Folly & #Mulunesh - Danse, Théâtre

Histoire(s) décoloniale(s) #Folly & #Mulunesh - Danse, Théâtre

Danse - Bal - Cabaret

Guingamp 22200

Le 28/04/2026

Dans le cadre de la 12e édition du Festival PasSage, découvrez Histoire(s) décoloniale(s) #Folly et #Mulunesh. En quête de récits abordant l’histoire coloniale et son héritage, la chorégraphe Betty Tchomanga a mis en scène une série de courts solos. Episode 2 : Folly s’appuie sur la tradition orale des récits contés sous forme de paraboles. L’écriture chorégraphique de ce portrait s’appuie sur des rythmes et danses traditionnels provenant du Bénin, du Togo et du Ghana Interprété par Romain Azaman, percussionniste, chanteur et danseur élevé dans la culture et la spiritualité du vaudou béninois. Avec pour seuls instruments sa voix et les frappes de ses pieds, sur des rythmes et danses traditionnels, il fait resurgir les danses et les récits qui l’habitent. Episode 3 : Voici Mulunesh alias Adélaïde Desseauve. Comment se rejouent des rapports de domination lors d’un parcours d’adoption internationale ? Comment reconstruire une histoire à partir du silence ? L’énergie de la danse krump, mêlée au récit intime de la danseuse, réussissent à produire un discours sur la violence et à la transformer. Pour adultes et adolescents.

photo Les mots vagabonds

Les mots vagabonds

Atelier

La Souterraine 23300

Le 30/04/2026

Amener les écritures d’aujourd’hui aux oreilles de chacun. Parce que penser c’est se déplacer et rencontrer l’univers d’une autrice ou d’un auteur d’aujourd’hui, nous ouvrant des fenêtres sur le Monde, pour nourrir nos âmes et nous donner envie de résister, de rêver, d’agir pour que ce Monde soit notre maison à tous. Alors Les mots vagabonds n’ont pas la prétention de changer le Monde mais simplement d’offrir la possibilité de découvrir des autrices et auteurs de 2025, d’attiser notre curiosité, de nous sentir concernés par ces textes car ils parlent d’aujourd’hui, de Nous. Et c’est donc l’autrice Catherine Verlaguet que nous aurons le plaisir de recevoir à La Souterraine. Catherine Verlaguet ainsi que les artistes de la compagnie animeront une série d’ateliers auprès des élèves de 6ème du collège de La Souterraine. En partenariat avec la MJC CS La Souterraine

photo Géométrie variable - Cie du Faro

Géométrie variable - Cie du Faro

Spectacle

Bischwiller 67240

Le 09/04/2026

Avec Géométrie Variable, Matthieu Villatelle utilise la magie pour explorer les mécanismes des fake news. Faisant un parallèle entre les mentalistes et les géants du numériques, tous experts dans la manipulation de notre attention, il nous propose une série d’expériences interactives et ludiques qui bousculent au passage notre rapport à la vérité. Avec ce projet, la compagnie du Faro questionne ce qui fonde la véracité d’une information : comment créer une impression de vérité et ainsi partager de fausses informations ? Comment piéger l’esprit critique du spectateur ? Matthieu Villatelle nous invite à aiguiser notre vigilance dans une ère où le faux peut avoir l’apparence du vrai – et où les fake news deviennent un outil puissant pour perturber nos opinions. Conception, écriture et interprétation : Matthieu Villatelle. Mise en scène et dramaturgie : Kurt Demey et Marien Tillet. Magie & mentalisme - Dès 10 ans. Placement numéroté. https://mac-bischwiller.fr/agenda/geometrie-variable/

photo Les Théâtr'ams

Les Théâtr'ams

Théâtre

Auray 56400

Le 10/05/2026

Théâtre Dès 12 ans - 50 min chaque pièce Sur les chemins d'Œdipe Compagnie Les Arts et les Autres Tout n’a pas déjà été dit ? C’est la question que se posent ces comédiens lorsque le choix est fait de monter la pièce de Sophocle Œdipe à Colone. Autour de la table, la troupe se projette sur les planches à l’ombre des rideaux, construit, déconstruit, idolâtre puis tourne en dérision cette pièce si lointaine, d’un Œdipe banni de tous prenant la route avec sa fille vers la ville de Colone, son ultime destination. À force de lectures, d’éclats de rire et de prises de bec, chacun se dévoile, se raconte au fil du texte de Sophocle… Quelle place donne-t-on à nos anciens ? Qu’est-ce que l’héritage ? Jusqu’où la fidélité à sa famille, à son histoire ? Et surtout pourquoi la comédienne principale n’est toujours pas arrivée ? Après avoir exploré les mots de Martin Crimp et de Tiago Rodrigues, la compagnie Les Arts et les Autres se lance dans une création d’un nouveau genre : l’écriture de plateau. Oscillant entre texte et témoignages de comédiens, la pièce se construit au fur et à mesure d’une répétition, de ses élucubrations, de ses larmes et ses rires. « Pour ma troisième création[...]

photo Saison culturelle 2025-2026 : Répétition publique autour du programme « Midi-Minuit » - Malandain Ballet Biarritz

Saison culturelle 2025-2026 : Répétition publique autour du programme « Midi-Minuit » - Malandain Ballet Biarritz

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Soustons 40140

Le 27/05/2026

Durée 1h Avec Midi pile (Concerto de Poulenc), Midi et demi (mélodies de Saint-Saëns) et Boléro (de Ravel), Thierry Malandain explore les lumières et les ombres de l’âme humaine à travers une écriture chorégraphique élégante et organique. Un programme en triptyque, entre classicisme assumé et fulgurance contemporaine, porté par les danseurs virtuoses du Malandain Ballet Biarritz. Un rendez-vous solaire et envoûtant, au croisement du corps, de la musique et du mystère. Gratuit, sur réservation